miércoles, 3 de diciembre de 2008

Quentin y la 2ª Guerra Mundial...


Sí , no es coña. Tarantino está enfrascado en un nuevo proyecto, y la temática del mismo parece ser una batalla de la 2ª Guerra Mundial. Curioso... da un poco de miedo.


No se va a tratar de un remake en toda regla, pero después de que en el festival de Venecia se quedara prendado del film de 1978 "Inglorious Bastards" (de Enzo Castellari) le compró los derechos. Fue rodada con escasez de medios y según el director, debido a una curiosa ley italiana, se le ordenó que retirara todas las armas. Imagínate, una película bélica , sin armas.


Al parecer la trama en la que se basa gira en torno a un grupo de soldados americanos que les es encomendada una misión quasi-suicida. La particularidad es que ellos están obligados por una condena perpetua a la que han sido sentenciados. El objetivo es buscar el perdón...


Bueno pues así estamos, a la expectativa. Yo desde luego con ganas de que reaparezca el genio. Esperemos que con un poco más de exito que con sus anteriores entregas.

viernes, 28 de noviembre de 2008

THE WIRE... " bajo la escucha"

Tenía ganas de acabar la 1ª temporada de la serie de HBO "The wire" o " La escucha". Había leído que era lo mejor que ha producido la productora desde Los Soprano. Palabras mayores. Pues no tengo más remedio que abdicar y dar mi bendición a ésta serie. Inigualable. No sé si llegará a emitirse en España en algún canal ( supongo que la audiencia no está preparada , es mejor empaparlos con programas pseudo intelectuales sobre la vida apasionante de Julián Muñoz o Belén Estebán). Pero a todo aquel que le gusta manejar su tiempo, y decidir ver buena televisión. Aquí tiene unos racimos de la mejor cosecha de Televisión americana.







Estamos en una época en la que los filmes, Hollywood y las ideas que antes hacían del cine la industria rey, están de capa caída. Semana tras semana, lo que viene de yankilandia, es más de lo mismo. No hay directores decentes, que sepan imponer sus criterios y su forma de hacer cine. ( con excepciones , claro) . La huelga de guionistas hizo daño, mucho daño. Y está costando recuperar el esplendor de tiempos más dulces. Pero hay un producto que está en alza. Parece que las series dominan la industria. Es el clavo ardiendo al que se están agarrando los grandes y ricos productores. Ya no hay dudas. Las series han alcanzado un nivel ( años luz de las series de nuestra país, por supuesto) que YA está al nivel de las mejores películas de la industria.

Sin más delaciones : THE WIRE ... una de policías, que va mucho más allá del trabajo policial. En CSI la trama es similar en cada uno de estos capítulos. Sospechosos que confiesan, y casos que en 45 minutos se resuelven utilizando las técnicas más ultra modernas que existen ( no es una crítica, pero no es una serie de mi agrado) Aquí vais a ver R-E-A-L-I-D-A-D... (en dosis brutales) sospechosos que engañan a la policía. Jefes que deniegan órdenes porque están podridos por todos los lados. Estupas y homicidios juntos para desentrañar una red de drogas en Baltimore. Relaciones droga-fiscales- tenientes... Aquí los policías son de verdad, tienen problemas con su familia, con el alcohol, no tienen medios para operar porque como dicen " la administración sólo quiere encontrar a Bin Laden". Muertos que el mundo oscuro del narcotráfico necesita ejecutar. Jóvenes negros que no tiene más futuro en la calle que dedicarse a vender droga. Es lo mejor que se ha hecho para la pequeña pantalla en muchos años. No os la recomiendo, os PIDO que la veais... y una vez que empieces, imposible dejar de verla.

Cedric Daniels (Lance Reddick) teniente, es encargado para desmantelar la bazofia que domina el oeste de Baltimore. Le dan una serie de agentes, de las más diversas clases , y pocos medios. Pero gracias a una escucha que consiguen despues de enfrentarse con medio departamento comienzan a hilar finos cabos sueltos. Quizá sus agentes no son los mejores, ni los más integros, ni los más eficientes, pero se unen consistentemente y acaban sacando el máximo. Su moral se pondrá en entredicho varias veces , sobre todo por McNulty, pero acaba siendo un hombre de honor.

Cada uno de ellos posee un perfil antagónico al otro.Jimmy McNulty (Dominic West) (homicidos), irracional, visceral, impetuoso, no cree en la cadena de mando, cree en su trabajo, y es bueno. Desencantado de la vida. Con problemas con el alcohol. Divorciado. Padre de 2 hijos, a ratos... Pero es de raza. Adora su trabajo, y aunque acaba teniendo dudas de si vale la pena, lo da todo. Es el personaje principal. Si se tiene que enfrentar con sus superiores, lo hace. Acaba ridiculizando hasta a los todopoderosos federales. Un tío con con dos pelotas... que quizá es su mayor defecto, por las consecuencias que le traen.

Kima (Sonja Sohn) agente de la calle, su confidente Bubles (Andre Royo) le dará más de un adelanto en el caso. Tiene corazón y mucha valía. Íntegra a más no poder. Pese a su condición de fémina, es dura como el hierro.



Roland "Prez" Pryzbylewski (Jim True-Frost) joven e inexperto, pero poco a poco alcanza la madurez para ser un gran madero. Inteligente, se mueve como pez en el agua entre papeles, su trabajo en la escucha será fundamental.




Lester Freamon (Clarke Peters) Inteligente, perspicaz, intuitivo. Personaje con carisma, poco a poco va desarrollando una confianza en el espectador cómplice. Discreto pero activo. Se pasa todo el día fabricando maquetas de madera. Silencioso, parece no estar, pero su papel es fundamental para interpretar las claves del caso. Desterrado, por destapar a quien no debía, en empeños, se gana el respeto de sus compañeros de forma progresiva. Es un auténtico detective. La interpretación colosal. Uno de los mejores personajes.


William "Bunk" Moreland (Wendell Pierce) homicidios. Conoce lo que es el trabajo de campo. Se las sabe todas, mentor de Mcnulty. Quien aprende el oficio de su tenacidad y su saber hacer. Siempre fuma puros, como símbolo quizás de su grandeza , propio de los más grandes ( Colombo, por ejemplo). En su parcela es el número uno.


martes, 25 de noviembre de 2008

Tony Soprano y su panda ( I )



















Si existe algún aficionado al cine dedicado al crimen organizado que no ha tenido la oportunidad de ver ésta serie, pobre de él. Me da pena. Si todavía no conoce quien es James Gandolfini. Me da pena. Si piensa que el Padrino es una obra maestra, ésta serie es la Biblia del género. ¿por qué? Voy a intentar explicarlo...



La acción transcurre en New Jersey, una ciudad controlada por varias familias. Entre todas ellas destaca la familia Soprano. Tony rápidamente se convierte en el alma mater de la familia. Inteligente, perspicaz, frío, cuando hace negocios no entiende de amistad. Es el jefe, el boss, el que todo lo mueve, al que todos le ríen las gracias, y que nunca le llevan la contraria, por supuesto delante suyo. Posee autoridad y una firmeza preclara para tomar decisiones, como el mismo dice " nunca dejes que la mano izquierda sepa lo que está haciendo la mano derecha... o estarás perdido". No deja cabos sueltos. Reflexiona a fondo todas y cada una de sus decisiones, no es un matón sin más. Y a lo largo de la serie acabas tan conectado a su personaje que sólo con un primer plano te deja helado. Una de las mejores interpretaciones de la historia de la televisión. NO ME ESTOY DANDO EL PISTO. Desde el primer capítulo te engancha, sólo con el primero HBO aumentó al día siguiente 700.000 inscripciones. En USA de otra cosa no pero de ésto saben un rato... por algo será.

Pequeñas pinceladas de sus personajes:

Pero no sólo Tony es el pilar de la linea argumental. Su psiquiatra la Dra Jennifer Malfi ( Lorraine Bracco) descubrirá al otro Tony, al débil, al traumatizado, al que nunca jamás verán llorar los acólitos. Es un buen recurso, permite ver todos los lados de la moneda, pero su personaje no es mera comparsa.


Carmela Soprano (Edie Falco) Su mujer, fiel, incondicional, representa la típica mujer italiana, sometida, a la sombra, enamorada de su marido, y de la vida que le da. Madre coraje que sostiene el equilibrio de una familia marcada por la actividad ilegal de su marido. Inteligente y perspicaz, es la única que habla a Tony con total franqueza, con sinceridad. Y su relación a lo largo de la serie marca el devenir de la misma.

Sus hombres de confianza:

Cris Moltisanti (Michael Imperioli) su sobrino, su ojito derecho, Tony se mira en él como su espejo. Impetuoso, con prisas por vivir, por triunfar, por ganar dinero y poder. Es el protegido, pero los chicos no dudan en hacerle pasarlas canutas. Inteligente, muy inteligente, pero un talento sin canalizar... acaba teniendo demasiados escrúpulos para ser el Boss. Sus "coqueteos" con la heroína le harán perder enteros en la escala de Tony. Pero al fin y al cabo es su sobrino y la familia importa mucho ... o no.

Silvio Dante (Steven Van Zandt) el consigliere ( fue guitarrista de Bruce Springsteen). Mi preferido. Siempre sabe donde tiene que estar. Serio, elegante ( a su manera) buen empresario. Aconseja a Tony en todo lo que hace, es fundamental para preservar el equilibrio y que no se mine su autoridad con las paranoias del jefe. Fiel , siempre fiel. En un mundo de mafiosos, él es el perfecto número 2. A la sombra, pero muy importante en el engranaje. Sabe atar a su sobrino. Y es respetado por todos. La voz más seria dentro de la familia. Regenta el club de streaptease Bada Bing, donde se reúne la pandilla. Su sueño era ser cantante, pero inevitablemente acaba encerrado en el mundo de la familia.







viernes, 7 de noviembre de 2008

Ex-pediente PULP (1)

Sin más rodeos, voy a "intentar" explicar lo inexplicable. Voy a tratar de analizar todas las teorías que han surgido en la red acerca de Pulp Fiction para poner un poco más de cordura acerca de ésta béndita perversión en forma de largometraje.

¿qué coño contiene la maleta para que a Jules y a Vincent se les quede esa cara de alucinados?
Es raro ver titubear a estos personajes. Son los tipos duros. Los brazos ejecutores de Wallace, que acatan sus órdenes con fidelidad y lealtad supina. No temen. No sufren. Sólo ejecutan. Pues bien, todo apunta al simbolismo especial del contenido. Algo místico. Algo que no puede comprar el dinero. Que está por encima del materialismo. EL ALMA DE MARCELLUS WALLACE. ¿porqué? pues empecemos por el principio:



  1. En la primera escena que aparece Wallace, lo hace de espaldas. Y en su cuello se puede apreciar una curiosidad. Una tirita en forma de cruz. Una de las teorías es que según una extraña creencia, la nuca era el lugar por el que se extraía el alma de las personas. No se revela en ningún momento el contenido y hace que se especule sobre ello de forma apabullante. Se dijó que el actor tenía una herida y de ahí el porqué de esas tiritas. Pero conociendo a Quentin ( y su INCANSABLE minuciosidad) es difícil creer que diera tanta importancia a ese hecho como para darle ese protagonismo. (otra curiosidad... el número que abre la maleta... 666... el número que se reserva al diablo....)


  2. Otra de las teorías es que en ese maletín se encuentran los diamantes que se roban en su opera prima y excelente película Reservoir Dogs. Pero A mí personalmente me parece una teoría poco consistente por varios motivos. El hecho de que brillen de color de oro. (también se ha dicho que son lingotes de oro) y sobre todo la cara de estupefacción de los dos gángster... supongo que en su carrera criminal un maletín de diamantes no es motivo para alucinar de esa forma. (allá cada uno con su cuento y su historia)


  3. La versión de Tarantino fue que se trataba de un McGuffin , es decir , un late motiv de los personajes para desarrollar una trama. (término que procede del mago del suspense Hitchcook)

Otra de las partes ( mi preferida) que destacan es el baile mítico entre Mia ( Uma Thurman) y Vince. No es un baile más. Nada en los guiones de Quentin está escrito al azar. Porque ese personaje era para Travolta. Un actor que daba bandazos a un lado y otro y no conseguía encaminar su carrera cinematográfica desde Grease o Fiebre del Sábado noche. Dicen que les hizo bailar de esa forma , tragicómica, colocadísimos y con un feeling que sobrepasa la pantalla, como homenaje (o parodia) al éxito , efímero, que obtuvo John en sus primeras películas.


Sin duda el personaje de Vince Vega es peculiar desde el principio. Chulo de barrio, pasado de todo, pero con ese punto de macarra simpático, inocente y un poco ignorante que le hace atractivo en la trama. Patoso ( escena del tiro en la cabeza en el coche al pobre chico) pero a la vez frío cuando tiene que serlo. Impone. Sin duda que Travolta renació con esta interpretación , se lo debe a Quentin, pero la película le debe mucho él también. Cuando muere sentado en la taza del W.C. es otro de los momentos que piensas... joder, como un matón, curtido en mil batallas puede morir haciendo sus necesidades, de la forma más humillante y estúpida que uno puede imaginar. Pues eso, que es otro de los cliches que se suman a este personaje. Para mí el más representativo de lo que Q. T. escribe en sus guiones


En cuanto a Jules... Samuel L. Jackson... espectacular. Desde el principio al fin. Éste gánsgter en cambio, es recto, tiene principios, es duro y sobre todo impone. Una mirada suya quema más que cualquier bala atravesando el cuerpo de sus víctimas. Emplea una dialéctica inteligente en todas sus apariciones. Es realista con su trabajo y está cansado de la vida que lleva. Una conciencia que le está purgando su interior. Cómo anécdota contar que el pasaje que recita de carrerilla antes de ejecutar a sus víctimas no aparece en la Biblia como tal, sino que se trata de la composición final de juntar varios versículos. ( otra nota de misticismo) . La peluca que S.L.Jackson lleva no era la original, pero leyendo el guión, el actor se la puso por casualidad y el director le dijo : ¡no te la quites!. Curiosidades aparte, el personaje a lo largo de la cinta se pregunta qué hacer con su vida. Quiere encontrar el camino recto que le lleve a encontrar una paz interior que ahora no posee. Y en la escena que está en casa de los chavales, recuperando al maletín ocurre algo:




  • Cuando entran y empiezan a interrogar a los chicos, después de soltar todo el pasaje... otro chico aparece de una habitación de sorpresa y les pega 5 o 6 tiros. Ninguno les acierta. Casualidad, joder a esa distancia ni un tirador inexperto sería capaz de fallar todos los tiros. Pues bien, antes de que aparezca el chico, hay una imagen que aparecen Jules y Vince (antes de que empiece a disparar) están los agujeros de bala en la pared. FALLO de Tarantino?? creo que no. De cualquier otro seguro, pero él no deja nada al azar. Nunca. Se puede interpretar como una señal divina, que le hace a Jules definitivamente retirarse en activo del crimen.


  • Otra curiosidad. En Kill Bill , en la escena en que se se produce la masacre de El Paso, a que no sabéis quien es el pianista?? sí, es Samuel L. Jackson. Es una técnica utilizada en los filmes de Quentin. Podemos pensar que despues de retirarse de la vida criminal, decide irse , como se puede apreciar , a una ciudad aislada ( El Paso) y ganarse la vida como pianista. Es un guiño hacia este personaje del director.

CONTINUARÁ...


sábado, 25 de octubre de 2008

La cultura PULP y su maestro


Soy un PULP... eso es lo que diría Vincent Vega ( Renacido John Travolta) si le preguntáramos acerca de su personaje. Creo que es de recibo que empiece el blog comentando ( nunca llegando a una ánalisis crítico) éste largometraje dirigido por el sinigual Quentin Tarantino.


Sí , me gusta el cine, pero el de calidad. Ese que necesitas ver 2 o 3 veces para buscar un trasfondo a la historia, que te hace pensar, que no te deja indiferente... Pulp Fiction lo consigue. He recomendado su visión por activa y por pasiva. Para entender quien es Quentin , porqué se ha convertido (aunque esté encaminándose hacia el oscuro mundo del endiosamiento) en un genio haciendo 2 ( o 3 a lo sumo) películas de calidad.


Cuentan que Tarantino se forjó entre las cintas que ordenaba en el videoclub donde trabajó (video arhive de Manhattan Beach) y ahí fue chupando , cual sanguijuela , de la sangre de directores tan diferentes como Scorsese , John Woo o incluso el genial , aunque denostado (en el ambiente elitista de Hollywood) Sergio Leone. Enamorado de la cultura Pulp, del cine de serie B, C, D... del fenómeno GrindHouse. Sólo conociendo bien los orígenes de un personaje puedes llegar a entender que de su mente retorcida puedan aparecer diálogos como los de sus películas, que a primera vista , hacen pensar al espectador que son vacíos, largos, ásperos... NO, son su etiqueta, su sello personal.


Ésta llena de pequeños detalles que si no has visto 3 o 4 veces no eres capaz de apreciar. Yo tendría 13 o 14 años cuando la ví por primera vez, ni sabía quíen era Quentin ni sabía más de cine que el de sobremesa y las películas de acción Hollywoodienses... Me dejó una sensación de inquietud, "qué es esta chaladura" , no sé un estado de excitación, que juró todavía siento cuando la veo por 15ª vez. Igual es porque mi mente tampoco está, digamos equilibrada, pero creo que sentí algo parecido a un enamorado del expresionimo cuando se enfrenta a cuadros de Munch, o una persona aficionada a la música clásica en Praga escuchando a la orquesta sinfónica... NO NO , no se me va la olla. Ésto es arte. Sí, despertar emociones, provocar y conseguir que una persona presté atención al mensaje que quieres emitir durante 2 horas.


En mi primer comentario, sólo quería hacer un pequeño inciso sobre él. Pero no es el único.

Ve cine , y trata de comprenderlo.

Saludos cordiales